quotidien pop moderne since 1991
Depuis quelques années, tout se passe comme si le centre de gravité de la pop indé s’était déplacé vers l’Australie et en particulier vers la ville hyper-créative de Melbourne, où crèchent les Stroppies. Pour mémoire, l’émission Transmission #32 de Section 26 avait donné un bel aperçu de cette nouvelle scène pop australienne en pleine effervescence.
A moins d’être né aux États-Unis dans les années 70 ou d’être fan de Dire Straits, la phrase I Want My MTV ne vous dira rien. C’est le slogan de la première campagne de publicité virale, orchestrée par une bande de passionnés de rock et de télévision, qui décidèrent à la fin des 70s que la musique ne se devait plus uniquement d’être écoutée mais également vue. C’est aussi le titre du documentaire réalisé par Tyler Measom et Patrick Waldrop qui retrace la naissance de la chaîne, depuis le premier «videoclip» jamais réalisé, (Mike Nesmith, ex-Monkees) jusqu’à la création de The Real World, première émission de télé-réalité non-scriptée sur un groupe de jeunes gens vivant ensemble dans une maison. Continuer la lecture de « Musical Ecran 2020 : « I want my MTV » de Tyler Measom et Patrick Waldrop »
Un duo new-yorkais formé de Kat (chant, guitares) et Andi (chant, guitares, basses, synthétiseurs). Le couple, en musique comme dans la vie, a fréquenté les mêmes écoles en Chine mais n’ont commencé à vraiment se fréquenter que depuis leur installation à New York.
Le couple écrit, enregistre et autoproduit ses titres dans la chambre de son logement à New York. Pour son dernier titre, les deux musiciens ont fait appel pour le mixage à Anthony “Rocky” Gallo (Norah Jones, Cat Power, Yeasayer, Cigarettes After Sex…) Continuer la lecture de « Sous Surveillance : Bubble Tea and Cigarettes »
Soit vous saisissez immédiatement tout ce qu’englobe le terme justement synthétique de “synthwave” et vous vous réjouirez d’apprendre qu’un jeune réalisateur espagnol s’est efforcé d’en retracer les contours. Soit vous avez connu de près ou de loin les années 1980 et vous serez curieux d’apprendre qu’elles n’en finissent plus de fasciner les plus jeunes générations sous forme d’internationale underground favorisée par internet et les réseaux sociaux. Continuer la lecture de « Musical Ecran 2020 : « Rise of the synths » de Ivan Castell »
Qu’écoutent réellement nos kids ?
Kraftwerk X Lego
Elles ou ils sont des filles de, des fils de – ou peut-être des cousines ou des cousins, des nièces, des neveux. Toute la journée, toute la semaine, ils subissent la musique forcément cool qu’écoutent leurs parents ou les membres de leur famille avant que ces derniers n’écrivent quelques lignes ou des tartines pour Section26 ou d’autres publications du même acabit. Alors, ces ados et pré-ados sont-ils déjà condamnés à écouter ce qu’on leur impose au presque quotidien ? Pas forcément, la preuve par 16, comme en témoigne la troisième mixtape de cette série qu’on espère la plus longue possible, concoctée par Tiago, 9 ans.
Continuer la lecture de « Section Sixteen #3 : Tiago, 9 ans »
Dans ce documentaire “made in” Arte diffusé prochainement sur la chaine de télévision culturelle franco-allemande coécrit avec Jean-Daniel Beauvallet, ancien rédacteur en chef “musique” du magazine Les Inrockuptibles, l’artiste Bryan Ferry, chanteur du groupe Roxy Music, est présenté comme une pièce majeure, sinon essentielle, de la pop britannique. Dans le cadre du panorama désormais habituel depuis les Beatles, s’intéresser à la figure de Bryan Ferry permet surtout, pour reprendre l’expression anglo-saxonne, de “Join the dots” (“relier les points”) parmi une cosmogonie dont l’astre majeur resterait David Bowie. Continuer la lecture de « Musical Ecran 2020 : Brian Ferry, « Don’t Stop The Music » de Catherine Ulmer-Lopez »
La petite chose pop ourlée à la maison à toujours de beaux jours devant elle. Et il ne s’agit pas uniquement d’une histoire de confinement, au centre de la création artistique de cette année noire. Chiens de faïence avaient déjà poussé les meubles de leur salon pour un premier album en 2017, No Reason, (Hellzapoppin Records et Royal Calin Records). Revoici le trio pour le fameux second album, celui qui confirme ou désavoue, que Boris Cuisinier, Harmonie Aupetit (guitare, basse, chant) et Malo Vannet (batterie) ont eu l’idée maline d’appeler Fail & Foil (échouer et déjouer), pour mieux chasser le mauvais oeil. A Nanterre, dans leur home sweet home, ils ont remis le couvert pour une collection de pop songs au charme parfois ingénu, aussi attachantes que joliment troussées. Ils aiment Beat Happening, The Clean, The Moldy Peaches, Daniel Johnston ou Younolovebunny, et s’inscrivent parfaitement dans leur descendance, pour preuve, ces 14 titres produits par l’aussie Mikey Young (Eddy Current Suppression Ring, Total Control) que nous vous proposons d’écouter une semaine avant leur sortie sur Howlin’Banana Records, Hellzapoppin Records et Safe In the Rain Records.
Depuis plus d’une trentaine d’années, Felix Kubin élabore une œuvre parmi les plus iconoclastes de la scène électronique allemande. Creusant une esthétique kraftwerkienne à la théâtralité rétro-futuriste encore plus marquée, son travail a pu s’imposer en jouant sur quelques motifs obsessionnels orchestrés au gré d’une discographie pléthorique et de prestations scéniques joyeusement décalées, comme en à témoigné un passage mémorable au festival BBmix à Boulogne en 2013. Continuer la lecture de « Musical Ecran 2020 : « Felix in Wonderland » de Marie Losier »
