Il en est des musiciens qui arrivent à construire une bulle d’élévation spirituelle autour de leurs œuvres. On sent qu’ils investissent dans leur façon de jouer, de composer, de produire plus qu’une simple envie de façade sociale ou de désir de succès. C’est le cas d’Adrien Kanter dont la musique de voyageur outsider semble rejoindre, par des méandres insaisissables, teutons planants, jazzmen libres ou guitaristes prog britannico-lysergiques. Dans ce rock spatial qu’il cultive dorénavant en accord avec la nature de sa Savoie d’accueil (où on le voit monter à cheval sur les superbes photos presse), on a envie de se perdre comme dans une cérémonie de révélation (on pense à un bol de peyotl dans un film perdu de Jodorowsky, ou au piment hallucinogène d’un épisode des Simpson) angoissante, parfois accueillante, parfois reposante, toujours remuante. Dans cet ensemble homogène quasiment instrumental, entre les incantations à on ne sait quel divinité, on se voit obligés de construire nos propres repères et de suivre l’avancée du disque « comme une marche en montagne » extatique, exigeante physiquement, mentalement toujours surprenante. De toute façon, nous, dès qu’on entend du saxophone qui serpente dans de la reverb, on est charmé. C’est l’âge. En attendant de récupérer de ce trip inattendu, Section26 a demandé à Cowboy Kanter ce qui le nourrissait en ce moment. Continuer la lecture de « Selectorama : Adrien Kanter »
Catégories chronique nouveauté
Nick Lowe & Los Straitjackets, Indoor Safari (Yep Roc)
Dans les mesures finales de Jet Pac Boomerang, l’une des chansons de son nouvel album – le premier depuis une grosse dizaine d’années – Nick Lowe se permet de glisser une citation des Beatles en guise de conclusion. Quelques notes et peu de mots extraits de Please Please Me – « Last night I said these words to my girl. » Pour le fringant jeune homme de soixante-quinze ans, l’histoire musicale semble bien s’être arrêtée au moment où la chanson se termine. En s’acoquinant avec Los Straitjackets, une bande de rockers rétro venus de Nashville et arborant des masques de catcheurs mexicains, l’ex-gendre de Johnny Cash tourne résolument le dos à toute prétention à la modernité pour prolonger sur disque les plaisirs simples et ludiques régulièrement éprouvés sur scène en compagnie du groupe : une célébration joyeuse et formellement irréprochable des musiques populaires américaines solidement connectées à leurs racines et encore préservées des contrecoups de la British Invasion. Continuer la lecture de « Nick Lowe & Los Straitjackets, Indoor Safari (Yep Roc) »
Catégories avant-première
Eggs, la bonne pioche
Il y a certains groupes qu’on est fiers d’avoir accompagnés depuis leurs débuts. Eh non, il ne s’agit pas toujours de ces hérauts de la pop moderne au crépuscule de leur carrière, mais bien de petits groupes français proches de nous, qui ont émergé ces dernières années, souvent freinés par la pandémie. En Attendant Ana, Sinaïve ou encore Eggs sont de ceux-là, sur qui nous misons à long terme. Ces derniers partaient d’un quatuor qui s’est largement étoffé depuis leurs débuts, puisque Charles Daneau et le noyau dur de membres originels (Leo Deville, Grégoire Bayart et Manolo Freitas, rejoints par Rémi Studer à la batterie) aiment s’entourer de contributeurs occasionnels ou non, comme Erica Ashleson (SCHØØL, Special Friend, Dog Park), Come Ranjard, Cyprien Vandenbussche, et toujours le tandem d’inséparables Margaux Bouchaudon et Camille Fréchou (En Attendant Ana) qui viennent chacun apporter une touche de plus à leur œuvre collective. Alors non, l’idée n’est pas de finir en orchestre symphonique, bien au contraire. At The End Of The Road est le second single de Crafted Achievement, leur deuxième album prévu pour le 1er novembre, toujours chez Howlin’ Banana et Prefect Records, et révèle une certaine maitrise à réaliser des clips bouts-de-ficelle aussi attachants que leur jangle pop enjouée et mélancolique. Continuer la lecture de « Eggs, la bonne pioche »
Catégories mardi oldie
Redd Kross, Phaseshifter, (This Way Up/Mercury, 1993)
Laissez-moi vous parler d’un temps que les moins de trente-cinq ans ne peuvent pas franchement se représenter. Un temps où UN SEUL disque pouvait rester introuvable assez longtemps. Une époque, bénie ou non, où le combustible d’un FANtasme pouvait rester à vif à rougeoyer assez longtemps. Un temps où la quête était probablement plus importante que son objet. Et l’objet, le grand secret, en l’occurrence ce n’est pas ce disque mais bien le précédent album de Redd Kross, Third Eye, paru chez Atlantic (une major, un comble) en 1990. On a eu beau faire quelques belles maraudes (en France, dans l’espace Schengen, en région et au Royaume Uni), impossible de mettre la main sur Third Eye, le disque d’un groupe qui alors, dans notre petit cercle d’initiés, jouit d’une encore plus grande renommée cool que, au hasard, les Beastie Boys. C’est rigoureusement exagéré (les rappeurs du Bronx n’ont pas vraiment encore tout à fait regagné leurs galons dans la sphère indie) mais ça vous donne une assez belle idée du charisme rétrospectif et toutefois intact de Redd Kross. Bisque bisque rage mais pas si grave, au niveau CEE (les îles britanniques y sont encore) nous avons The Pooh Sticks sous la main, un groupe gallois excessif qui prône également un retour glamour aux bonnes vieilles valeurs du, lâchons les chiens, classic rock. Comme chez les Américains, le détournement et l’ironie ne se départissent jamais d’un respect profond et inaltérable. Continuer la lecture de « Redd Kross, Phaseshifter, (This Way Up/Mercury, 1993) »
Catégories chronique nouveauté
Dummy, Free Energy (Trouble In Mind)
Après deux EPs en 2020, Dummy publiait l’année suivante Mandatory Enjoyment, un premier album remarqué. Dummy s’y emparait, entre autre, de l’héritage de Stereolab, le revigorant d’une frénésie rare, proposant un rock hypnotique, nerveux et électrique. Trois ans plus tard, nous sommes ravis de retrouver les Californiens, autour de la promesse d’une Free Energy, toujours chez la solide maison de disque Trouble In Mind (En Attendant Ana, Melenas, The Tubs, Klaus Johann Grobe etc.). Joe Trainor, Emma Maatman, Alex Ewell et Nathan O’Dell reviennent gonflés à bloc. Là où Dummy aurait pu se contenter de faire fructifier les idées du précédent, les quatre musiciens ont expérimenté et se sont mis en danger. Continuer la lecture de « Dummy, Free Energy (Trouble In Mind) »
Catégories interview
Uni Boys : « La power pop ne doit pas être un modèle dont il faut respecter scrupuleusement les règles »
Attablés à la terrasse d’un bistrot, les Uni Boys au quasi-complet – Reza Matin, co-leader et guitariste, a du prématurément abandonner ses camarades pour rejoindre en tournée The Lemon Twigs dont il est également le batteur et le bassiste – semblent goûter sans réserve aux plaisirs estivaux de leur escapade parisienne. La prononciation est encore un peu hésitante à l’heure de commander une tournée de « Kir Royal » mais la descente est impeccable. Noah Nash (guitariste et chanteur), Michael Cipolletti (basse) et Artie Fitch (batterie) paraissent avoir oublié pour quelques jours leur Los Angeles natal ainsi que les corvées attenantes aux jobs alimentaires qu’ils ont encore contraints d’occuper. Manifestement, le fait d’avoir enregistré coup sur coup deux des albums de rock mélodique et densément électrifié les plus remarquables et les plus rafraichissants de la décennie en cours ne garantit même plus à ces jeunes aussi talentueux que passionnés de pouvoir vivre décemment de leur art. Dont acte. Il n’en demeure pas moins que ces dignes héritiers locaux des Nerves d’antan méritent amplement qu’on prête une oreille attentive à leurs tubes flamboyants. Et qu’on s’intéresse un peu à leur parcours – encore bref mais plein de promesses à tenir. Comme chantaient The Who, ces kids sont dac. Continuer la lecture de « Uni Boys : « La power pop ne doit pas être un modèle dont il faut respecter scrupuleusement les règles » »
Catégories Chronique en léger différé
Redd Kross, Redd Kross (In The Red)
J’ai écouté le futur des frères D’Addario et il s’appelle Redd Kross. Blague – et référence springsteenienne – à part, c’est une source d’étonnement et de même de perplexité qui n’est pas prête de se tarir. Pourtant, force est de constater qu’au beau milieu des foules qui s’extasient légitimement sur les performances virtuoses de The Lemon Twigs, l’évocation du nom de Redd Kross ne suscite, très souvent, qu’une indifférence embarrassée ou un haussement d’épaule qui dissimule tant bien que mal l’ignorance ou l’absence d’intérêt. Des frangins longilignes – un guitariste et un bassiste – qui secouent leurs tignasses impeccablement échevelées, attifés de panoplies rétros témoignant ostensiblement d’une maîtrise irréprochable des codes pop sous-culturels et qui brassent, par chansons de trois minutes interposées, soixante années de références musicales ? Ça ne sonne la cloche de personne ? Eh bien non, manifestement. Ou de pas grand monde. Continuer la lecture de « Redd Kross, Redd Kross (In The Red) »
Catégories chronique nouveauté, selectorama
Selectorama : Mayfly Two
Mayfly Two, c’est d’abord l’occasion de retrouver avec joie Anne Bacheley, légende discrète de la pop française anglophone des années 2000. A la tête d’une petite œuvre fais-le-toi-même plus ou moins difficile à trouver (des CDR, des œuvres numériques), elle a eu le privilège de figurer dans des listes de recommandations de Stephen Pastel himself. Bien sûr que les Pastels figurent en bonne position dans les influences de la dame, mais Anne est avant tout une âme libre qui se fiche de tout carcan et de toute étiquette. Elle écrit et compose parce qu’elle en ressent le besoin, le reste n’est pas son problème. Plutôt solitaire musicalement jusqu’ici, elle semble avoir trouvé en Chris Fox (from Dundee, 100 km au nord d’Edimbourg) un alter ego musical avec qui elle partage sa passion pour la musique et cet alias de Mayfly Two. Continuer la lecture de « Selectorama : Mayfly Two »