La musique électronique et la pratique du live ont toujours entretenu des relations complexes. Un certain cliché irait même jusqu’à en opposer les termes : quoi de plus éloigné de la plus ou moins grande spontanéité de l’interprétation instrumentale que la soi-disant froideur des séquenceurs et autres systèmes de programmation. Évidemment, comme tout cliché, c’est sa part de fausseté qu’il convient de souligner. On pourrait même établir une histoire passionnante du live électronique et de ses singularités : du concert d’enceintes avec la musique acousmatique à l’impro live néo-psych du côté de la free party, en passant par les expérimentations de la scène indus ou de la scène laptop/Extreme Computer Music. Ou encore plus précisément, ces quinze dernières années, du côté du revival analogique. C’est le cas du duo Blason, l’un des live modulaires les plus solides qu’il nous ait été donné de voir sur la scène parisienne depuis quelque temps. Et c’est d’ailleurs tout l’enjeu de ce disque, paru sur [tanzprocesz] et bruit direct disques, qui propose deux pièces issues de prestations publiques : Boundary Missing A Reaktor, version studio de deux concerts ayant eu lieu en 2022, au Non-Jazz et au Blockhaux DY10, et How To drink Gyokuro With A Casual Mind, issu des sessions préparatoires de leur passage à Présences électroniques, fameux festival du GRM. Des lieux emblématiques de la scène expérimentale électronique – l’underground DIY et l’avant-garde électro-acoustique, qui sur ce disque se mesurent à la forme de l’enregistrement. Et c’est précisément cette logique de l’écart qui rend ce disque si passionnant : le travail sur un matériau, sur un dispositif technique, participent d’une esthétique de la performance et de sa captation. Pour une logique sophistiquée de la relecture qui impose un nouveau type de formalisme, entre physicalité granulaire et intensités texturales.
