
“Vous ouvrez le boîtier, vous retrouvez un ami avec lequel vous avez bu sans doute une centaine de cafés, avez parlé concerts, disques, pochettes. Quinze, vingt ans plus tard ce qui reste c’est sa voix, une façon de marcher en racontant déjà. À l’époque, sa culture musicale se tisse, prend forme devant les autres sans qu’il s’en rende compte, références en rafales à tenter de retenir rue Pierre-Sarrazin devant la vitrine de New Rose, avant de reprendre le boulevard.
(Pierre Sarrazin : bourgeois parisien, propriétaire au XIIIe siècle dit la plaque)
Celui qui offre offre vraiment. Ne toise pas, ne prend pas le pouvoir lorsqu’il parle. Vous êtes dépassé ? Ça ne fait rien. Il répète, donne le nom d’un bassiste, le titre d’un album. S’éloigne, long manteau noir, cartable pour les cours. Reste le sac du disquaire qu’on n’ose pas jeter. Pourtant les clients le savent : ce n’est même pas qu’il froisse, qu’il crisse, le sac de New Rose. Ni kraft ni plastique on ne connaît pas sa matière. Sa texture sonore ? Trois notes en dents de scie, les mêmes, toujours les mêmes, qui vous flinguent un ciné…”

C’en est ainsi depuis 2008, l’année de parution chez Le Mot et le Reste de ce livre d’Anne Savelli, Cowboy Junkies / The Trinity Sessions… C’en est ainsi, oui : dès que le nom de New Rose s’invite dans la conversation, je repense à ces phrases-là. Je repense à ce sac-là, si longtemps emblématique car à nul autre pareil avant d’être remplacé par un modèle plus traditionnel mais dont la couleur argentée me faisait toujours penser à celle utilisée pour la pochette du premier album des Buzzcocks, Another Music In A Different Kitchen – réédité d’ailleurs par New Rose via sa branche Fan Club en 1987. Et puis, une fois ce texte relu, c’est bien sûr un nombre assez incroyable de souvenirs qui s’invite derechef… Les virées du samedi avec Gilles et Laurent, du haut de nos 15 ou 16 ans, l’inquiétude de voir débouler ces skinheads – que nous n’avons finalement jamais croisés devant le magasin –, la timidité au moment de franchir la porte pour entrer dans un monde où tout le monde nous semblait bien plus cool et légitime que nous – à commencer par les tenanciers, Louis Thevenon et Patrick Mathé, et les vendeurs Gérald Guignot, puis Philippe Marie et Jean Sabouraud – ; la fébrilité en demandant le dernier exemplaire du NME, ou du Melody Maker, ou du Sounds (jusqu’à sa disparition en 1991), l’excitation à peine contenue en fouillant dans les bacs… Des bacs où l’on a trouvé des disques qui ont été fondateurs et occupent toujours une place à part ; des disques qu’on n’aurait jamais trouvés ailleurs ou eu l’idée d’acheter si une des chansons n’emplissait pas alors l’espace de la boutique. Tenez, ce pourrait être ça mes souvenirs New Rose : tenter de dresser la liste des vinyles (et des cassettes – mais peu de CD) que j’y ai achetés… Il y en a qui me reviennent immédiatement à l’esprit, dans le désordre le plus parfait : les doubles 45 tours de The Jam (Beat Surrender) et The Cure (Hanging Garden), le premier album solo de Lloyd Cole pour mon anniversaire le 9 mars 1990 (je crois bien que c’était un lundi), le premier album de Dramarama, celui d’Imitation Life, les premiers Jad Wio, les disques de Certain General sur L’Invitation Au Suicide, la réédition du Hérésie de Virgin Prunes (Baby Records), le maxi Never Understand de Jesus And Mary Chain (c’est même Philippe Marie qui me l’a tendu celui-ci), l’album Cabinet Of Curiosities de Paul Roland, que j’ai réécouté cette semaine en me disant plus d’une fois que le New Wave de The Auteurs lui devait beaucoup (et certaines chansons de The Divine Comedy aussi) – note pour moi-même : à Noël, ranger mes vinyles pour tenter de retrouver tous ces disques achetés là-bas… Mais ces souvenirs, ce sont aussi les places de concert (et pour les concerts du Rex Club à minuit en particulier – mention spéciale à celui de Crime & The City Solution), les fanzines en veux-tu en voilà et puis, le fanzine que j’ai écrit avec l’aide de deux amis et que j’ai mis en dépôt-vente là-bas – et entre nous, je crois qu’il a s’agi pour moi à cet instant précis d’une véritable reconnaissance…

Aujourd’hui, ce sont bien sûr un peu tous ces souvenirs qui se bousculent en feuilletant l’édition définitive du livre Replay New Rose For Me de Dominique Forma et Louis Thevenon – originellement paru en 2022 grâce à un financement participatif et édité aujourd’hui par Archives de la Zone Mondiale, disponible en librairies. Nouvelle maquette, grand format, iconographie augmentée, version entièrement bilingue, avec de multiples témoignages (au hasard, d’autres noms marquants de nos années d’apprentissage, comme Lydie Barabarian, Bernard Lenoir, David Dufresne, Yves Lecarpentier de V.I.S.A. ou Jean-Pierre Turmel de Sordide Sentimental…), une préface signée Laurent Chalumeau et postface écrite par François des Bérus. Alors, on revit cette épopée, de la genèse Music Box à l’ouverture de New Rose en avril 1980, rêve devenu réalité des deux associés Patrick Mathé – parti en novembre 2018 – et Louis Thevenon, qui ont emprunté le nom à la chanson phare du premier single de The Damned avant de faire les beaux jours des mélomanes qui poussaient la porte de cet antre sis en plein cœur du Quartier Latin. Car il est une certitude : toutes celles, tous ceux d’à peu près ma génération – ainés ou benjamins de quelques années, Parisiens, banlieusards ou de province (les fameuses publicités de vente par correspondance) – ont vécu une histoire avec New Rose. Parmi eux, parmi nous, plusieurs ont ensuite joué un rôle mineur ou majeur dans ce monde dit de l’industrie musicale – musiciens bien sûr, disquaires à leur tour, journalistes, organisateurs de concerts, créateurs de labels… Seule échoppe où l’on pouvait trouver le disque que l’on cherchait désespérément (au hasard, un 45 tours en tirage limité de Julian Cope) devenue très vite en parallèle label à l’éclectisme étourdissant (au hasard encore, le rock fiévreux de The Saints comme première signature, l’electrowave de Psyche, le rockab’ déglingué de The Cramps, les chansons près de l’os d’un Johnny Thunders expatrié, la pop électronique des Belges de Polyphonic Size – protégés de Jean-Jacques Burnel –, les Français de Charles de Goal, de La Souris Déglinguée ou des Calamités) et de ses ramifications (le travail d’historien joué par Fan Club – The Remains, Easybeats mais aussi Taxi Girl ou Buzzcocks… –, la pop touchante de Lively Art, puis Single K.O.), New Rose a été bien plus qu’un disquaire. Une école. Un passeur. Et un passeur décisif…

Alors, il était impossible de ne pas revenir sur cette épopée incroyable d’un peu plus d’une décennie qui a changé tant de vies. Le cofondateur Louis Thevenon s’est prêté au jeu du Selectorama et a accepté de ne retenir que dix chanson, chansons qui pourraient servir de bande-son à un film (oui un film, puisqu’après tout, on y a bien tourné au mitan des années 1980 des scènes de Désordre, le premier long-métrage d’Olivier Assayas) tout en précisant qu’il lui a été “difficile de faire une sélection… Il s’agit plus de flashs, de bribes de souvenirs. De nombreux autres groupes ont suscité l’engouement des clients du magasin au long des années. Liste non exhaustive, en vrac : The Sisters of Mercy, Exploited, Mano Negra, Bauhaus, Crass, Camera Silens, Pixies, Thugs, Virgin Prunes, La Souris déglinguée, Dead Kennedys, Calvin Russell… Sans oublier l’intérêt du public pour les fanzines, autoproductions et labels indépendants, nombreux à l’époque”. Play.
01 Devo, (I Can’t Get No) Satisfaction
1977. Magasin Music Box, ancêtre de New Rose. En 77, lorsque vous découvrez un nouveau groupe, ce n’est ni à la radio ni à la télé. C’est chez un disquaire ou grâce à un ami. On commande des centaines d’exemplaires des disques autoproduits directement aux groupes (Père Ubu, Cramps, Residents, Chrome… et Devo). Leur reprise groovy déjantée du Satisfaction des Stones passe en boucle sur la platine. Carton immédiat. Le premier album sort en septembre 1978 chez Virgin, précédé en juin du génial pirate édité par le groupe sous le nom de Workforce to the world (Cyber Records).
02. Joy Division, Atmosphere
Avril 1980. La sortie du 45 tours de Joy Division Atmosphere/Dead Soul sur Sordide Sentimental coïncide avec l’ouverture du magasin. Ian Curtis meurt le 18 mai. Les fans se précipitent, de nombreux Anglais traversent la Manche spécialement pour acheter le disque (pressé à 1 500 exemplaires). Nous sommes obligés de limiter le nombre de copies à deux par acheteur. En juillet, sort l’album Closer, c’est la ruée. Une des ventes mémorables de la décennie.
03. Young Marble Giants, Brand New Life
1980. Lorsque le magasin ouvre, l’album des Young Marble Giants est sorti depuis quelques semaines. Il n’est pas encore disponible en pressage français. Avec leurs morceaux de deux minutes, les frères Moxham et Alison Statton ont créé un son minimaliste inédit. Le disque tourne non-stop, les ventes suivent. Nicola Sirkis, avec Edith Fambuena, a brillamment réinventé leur Brand – New – Life avec d’émouvantes paroles françaises sous le titre Alice Dans La Lune sur son album solo sorti en 1992.
04. Killing Joke, The Wait
Octobre 1980. L’album de Killing Joke sort enfin. On suit le groupe depuis son premier 12’’ sur Malicious Damage. Superbe pochette gatefold (signée Mike Coles et Donald McCullin), neuf titres d’anthologie et gros son. Le strike. Psyche, titre de la face B du 7’’ War Dance, inspirera le nom de leur groupe aux Canadiens Darrin et Stephen Huss, futurs artistes New Rose.
05. New Order, Blue Monday
Février 1983. On reçoit le test-pressing du prochain 12’’ de New Order qui sortira en mars. Une fois le vinyle sur la platine, les premiers beats de l’Oberheim DMX explosent à 130 BPM suivis par la ligne de basse de Peter Hook. Sept minutes hypnotiques, jamais entendu pareil rythmique. Les clients présents se précipitent pour savoir quelle est cette bombe, qu’ils aient reconnu New Oder ou non. Afin d’atténuer leur déception de ne pouvoir l’acheter immédiatement, on enchaîne sur la face B The Beach, version dub du morceau. À découvrir, la version de Orkestra Obsolete jouée avec de vieux instruments dont le thérémine.
06. Jesus and Mary Chain, Just Like Honey
Novembre 1984. Upside Down, premier single de Jesus and Mary Chain sort sur Creation Records. Hallucinant mur du son entre Velvet et Beach Boys concocté par les frères Reid. Dès que les clients entendent cet envoutant festival de larsens, ils se précipitent pour connaître le nom du groupe coupable de tant de beauté. Un an plus tard l’album, Psychocandy arrive, précédé de trois 45 tours (Never understand, You trip me up et Just like honey). À l’époque, les titres des faces B ne figurent pas sur les albums. Un régal onéreux pour les fans.
07. Bérurier Noir, Porcherie
Mars 1985. Depuis deux ans le public des BxN grossit. Macadam Massacre et la cassette Live V.I.S.A. se vendent de plus en plus. Les grands médias ne s’intéressent pas encore au groupe. Leur succès grandissant n’est dû qu’au soutien de la scène alternative (fanzines, radios libres, salles de concerts indépendantes…). Lorsque Concerto pour Détraqués sort, c’est un raz-de-marée. L’album est régulièrement en rupture de stock malgré les nombreux repressages. Concerto…, plus qu’un classique, un manifeste.
08. Jeffrey Lee Pierce, Love And Desperation
1985. Après trois disques avec le Gun Club, Jeffrey Lee Pierce se lance en solitaire. De nombreux artistes, une fois libérés de leur groupe, sortent un premier album solo pouvant être qualifié de chef-d’œuvre. Johnny Thunders, Tom Verlaine, Morrissey… Celui de Jeffrey est de ceux-là. Un sans-faute. Pochette, compositions, production de Craig Leon : l’état de grâce. Les 5000 premiers exemplaires contiennent un 45 tours bonus. Une raison de plus pour les fans de se précipiter sur le disque.
09. The Cramps, Can Your Pussy Do The Dog (live)
1986. Retour des Cramps trois ans après le mini album Smell of Female et leurs deux concerts mémorables à l’Eldorado en juin 1984. La pochette française se différencie de celles des autres pays par le titre doré imprimé en relief. Suivra une tournée française d’une dizaine de dates (avec Alex Chilton et The Primevals en invités au Zénith de Paris). Les classiques Can your pussy do the dog? et Kizmiaz sortent en 45 tours. Le groupe est au rendez-vous, les fans aussi. C’est le premier album du label à être édité en compact-disc.
10. Nirvana, Come As You Are
1991. Nirvana a déjà des fans. Ses premiers disques, sortis sur Sub Pop, se vendent correctement. Première écoute du Nevermind, on note la ressemblance du riff de Come as you are avec ceux de Life goes on des Damned et Eighties de Killing Joke. Grosse claque, le disque passe en boucle et les ventes montent en flèche. C’est l’époque où les majors veulent imposer le compact-disc. Le vinyle n’est pas distribué en France, on en vend des tonnes en import. Par hasard, on découvre le 13e morceau caché (Endless, Nameless) sur certains pressages du CD. Les fans hardcore le rachètent.
Replay New Rose For Me (320 pages – 39 €) de Dominique Forma et Louis Thevenon vient de paraitre chez Archives de la Zone Mondiale.
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